3/7/2023. POR FIN ALGO SE MUEVE: SALEN A LICITACIÓN LAS OBRAS
Licitación, adjudicación, fechas de inicio y de finalización, entrega de la obra realizada. Este es el proceso. Quizá nuestra insistencia ha servido para algo. Quizá estamos más cerca de nuestro objetivo:
Salen a licitación las obras en el Teatro Romano de Málaga
NUESTRA CAMPAÑA:
TEATRO ROMANO DE MÁLAGA, ESPACIO ESCÉNICO, ¡YA!
No nos queda más remedio que abandonar nuestro estilo habitualmente comedido para clamar por una reivindicación ciudadana sobre el Teatro Romano. El Romano no es sólo un espacio felizmente recuperado por arqueólogos para que se convierta en un icono turístico. El Romano es también un espacio escénico para representaciones de obras grecolatinas o similares. Desde 2012 hasta 2019 hemos cumplido con todas las exigencias para el uso del Teatro Romano organizando espectáculos de bajo impacto cumpliendo con todas las exigencias administrativa desde el punto de vista de su adecuación y seguridad. EXIGIMOS LA CONTINUIDAD DE ESTE USO ¡YA! Casi 500 personas nos han dado ya su apoyo en https://chng.it/CkpDqdjJ ¿A qué esperas para firmar tú también?
NOTICIAS EN LA PRENSA
Uso escénico del Teatro Romano: 1959-1987; 2012-2019. Hoy la vieja reivindicación sigue en pie. LA LLUITA CONTINUA!
Pese a los indicios de que en la calle Alcazabilla podía haber ruinas de gran importancia, la Administración de entonces insistió en la construcción de la «Casa de la Cultura».
Descubiertos los restos de lo que indudablemente era un Teatro Romano, Ángeles Rubio Argüelles puso toda su pasión y su influencia en representar obras clásicas en el espacio habilitado.
No se puede negar el celo y el cariño con que Ángeles Rubio Argüelles cuidaba el Teatro Romano antes de las representaciones.
El Festival de Teatro Clásico estuvo vigente hasta 1987. Después se decidió demoler La Casa de la Cultura y acometer una recuperación y rehabilitación del teatro con criterios científicos. Tras largos años y tras una ejemplar restauración, el Teatro Romano se habilitó para representaciones teatrales. El consenso para la reutilización del Romano como espacio escénico era general y así se posicionó en 2011 nuestro alcalde don Francisco de la Torre Prados:
https://www.laopiniondemalaga.es/malaga/2011/01/10/torre-insiste-teatro-romano-tenga-28911132.html
El alcalde espera que la Junta acepte su proyecto para el Teatro Romano
Parece inequívoco el posicionamiento de nuestro Alcalde y suponemos que al día de hoy lo mantendrá.
Nuestra posición es similar y dista de posturas extremas: ni aceptamos el uso del Teatro Romano para cualquier evento ni deseamos que se convierta en un mero yacimiento arqueológico en su peor de sus connotaciones, es decir, yacente y sin vida, sólo útil como icono de la ciudad y para efímeras visitas culturales turísticas.
En mayo de 2012 ACUTEMA organiza en este enclave el X FESTIVAL JUVENIL DE TEATRO GRECOLATINO DE MÁLAGA. Desde 2012 hasta la primavera de 2019 se han venido celebrando en el Romano estos Festivales Juveniles de Teatro Grecolatino sin incidencias de importancia y a plena satisfacción de público, Administración y organizadores.
Paralelamente, la Junta de Andalucía presenta con gran éxito su programación «Teatros Romanos de Andalucía» para los teatros de Itálica, Baelo-Claudia y Málaga. La entusiasta acogida en Málaga fue tal que los organizadores propusieron la instalación de una infraestructura que permitiera incrementar el aforo de 450 a 1000 espectadores:
https://www.diariosur.es/culturas/201409/25/junta-estudia-cubrir-graderio-20140925000708.html
«Teatros Romanos de Andalucía» fue un programa que estuvo vigente en los veranos de los años comprendidos entre 2013 y 2019. Sin embargo, en 2019 se produce la paralización de las representaciones teatrales en Málaga. En este artículo de «Málaga Hoy» 3/6/2019 ya se alude a unas «inminentes obras» como la causa:
Teatro Romano de Málaga, mucho ruido y…
El día 3 de junio de 2023, con motivo de la Clausura de los Festivales Prósopon en Málaga, se produce una primera movilización. No podemos estar más en silencio: ¡¡QUEREMOS TEATRO EN EL ROMANO!!
La prensa universitaria, las redes sociales y la prensa local se hacen eco de nuestras reivindicaciones. Nos apoya Mane Latinum Malacitanum. ¡Gratias agimus vobis, sodales!
Visita guiada a la Malaca romana: Recorrer Málaga de la mano del latín (laopiniondemalaga.es)
LA PUESTA EN VALOR DE UN TEATRO ROMANO NO TERMINA CUANDO SE TERMINAN LOS TRABAJOS ARQUEOLÓGICOS. LA VERDADERA PUESTA EN VALOR TERMINA CUANDO SE RECUPERA EL USO ESCÉNICO QUE TUVO HACE MÁS DE 2000 AÑOS. NO POEMOS DARNOS UN BAÑO EN UNAS TERMAS, NO PODEMOS PROBAR EL GARUM DE UNA PILETA, PERO SÍ PODEMOS VER UNA COMEDIA LATINA O UNA TRAGEDIA GRIEGA EN UN TEATRO ROMANO.
UNA NUEVA TRAVESÍA DEL DESIERTO SIN QUE SE ATISBE EL OASIS DE «LAS OBRAS INMINENTES» (2019-?).
POR UN USO ESCÉNICO DEL TEATRO ROMANO DE MÁLAGA
Málaga es una ciudad del teatro. Desde los remotos tiempos en que se pusieron los cimientos y pilares del Teatro Romano de nuestra ciudad, o quizá antes, el teatro, la música y las artes escénicas han tenido un lugar de arraigo casi natural en nuestro suelo. Con el fin de los tiempos antiguos se perdieron muchas cosas y el Teatro Romano enmudeció, convertido en almacén de garum o simplemente olvidado y enterrado por el peso de los siglos. Pero su voz resurgiría mucho tiempo después: fueron los esfuerzos de unos pocos pioneros los que, pese a la construcción de la Casa de la Cultura, supieron rescatar los restos arqueológicos encontrados en su día. Andando el tiempo, los malagueños, con el concurso de muchos amantes del teatro, de dentro y de fuera, supieron incluso sacar partido de ese teatro roto y diezmado, reducido a un tercio de su extensión, pero aún vivo si se utilizaba como espacio de la música y la danza, del teatro y la ópera, de las artes escénicas de ayer y hoy. Y así fue como, gracias al impulso y mecenazgo privado de Ángeles Rubio Argüelles, con el grupo ARA enraizó en Málaga un riquísimo hervidero de actores y actrices desde los años cincuenta del siglo XX, que no cesó de producir espectáculos teatrales hasta principios de los años ochenta. Así fue como, cuando el patrocinio público lo permitió y se organizaron Festivales Internacionales en el Teatro Romano, las voces olvidadas de la tragedia y la comedia grecolatinas fueron rescatadas para nuestra ciudad y el silencio de las piedras de nuestro teatro se convirtió en un armonioso clamor de acordes y tonos, de ritmos, voces y pasos de danza que devolvieron el teatro grecolatino a su hábitat natural.
Hoy esa apuesta por el teatro en nuestra ciudad está más consolidada que nunca: con la ESAD y la Escuela de Danza, maestras de tantos profesionales que triunfan por todo el mundo; con un Festival Internacional de Teatro plenamente consolidado, cuya sede, el Teatro Cervantes, presencia cada año el estreno mundial o nacional absoluto de no pocos espectáculos; con la proliferación incontenible de grupos de teatro aficionados y profesionales de calidad probada en los escenarios del Teatro Cánovas, la Sala Gades o el CCP de la Diputación de Málaga, entre otros; con el surgimiento del Festival Juvenil de Teatro grecolatino, modestamente promovido por ACUTEMA. Con estos nuevos cimientos y sillares de la actividad teatral malagueña hemos construido entre todos en nuestra sensibilidad de espectadores un teatro hecho de pasión y de palabra, de emoción y de aplausos, pero también de sacrificios y esfuerzos, que no tardará mucho tiempo en retomar el espacio del teatro romano de Málaga y encarnarse en sus augustas piedras, recuperadas por los trabajos arqueológicos de los últimos años. El Teatro Romano volverá a ser, por fin otra vez, lo que no debió dejar de ser nunca: el referente natural malagueño para todos los amantes de las Musas.
MÁS ENLACES RELACIONADOS:
- Carmen González Román nos hace un recorrido por las artes escénicas en Málaga. Para poner cada cosa en su contexto. No te pierdas a Antonio Banderas vestido de romano. Artes escénicas en Málaga
- Las estrellas no surgen de la nada. Hay un trabajo arduo y de muchos años por detrás. Para conocer la historia del teatro en Málaga es fundamental la tesis de Rafael Torán Marín. Lástima que sólo llegue a 1980. Rafael Torán Marín. El Teatro en Málaga
- ¿Cómo es el Teatro Romano de Málaga? Wikipedia nos cuenta lo esencial. El Teatro Romano de Málaga
- Pero nada como este magnífico vídeo explicativo. https://youtu.be/BElazAPZ0FI
- Y si lo que quieres es que te lo cuente un experto, Manuel Corrales Aguilar te explica todos los detalles de la interesantísima evolución de este espacio. Manuel Corrales. El Teatro Romano de Málaga
- ¿Quién gestiona el Teatro Romano de Málaga? Agencia Andaluza de Instituciones Culturales de la Consejería de Cultura
- Óscar Romero, que fue el primer director de la Escuela de Arte Dramático de Málaga, tiene mucho que decir en torno a la polémica sobre la (no) programación de espectáculos en el Teatro Romano. Algunas batallitas
- Precedentes del uso escénico del Teatro Romano de Málaga. En los años 60, Ángeles Rubio-Argüelles revolucionó la escena malagueña con la creación de la compañía ARA y las representaciones de clásicos en el Teatro Romano. Pioneros/as en uso escénico del Teatro Romano de Málaga
- Cuando reclamamos que el Teatro Romano debe ser un espacio escénico al servicio de la ciudadanía ¿estamos pidiendo la Luna? Mais non, mon ami. Vasileios Balaskas nos da ejemplos de las muchas adaptaciones realizadas en España (unas más atrevidas que otras) para convertir los Teatros Romanos en lugares de representación. Vasileios Balaskas. Estudio histórico de la reutilización de los Teatros Romanos en España
TEATRO ROMANO DE MÁLAGA, ESPACIO ESCÉNICO ¡YA!
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FESTIVAL 2019
DÍA 27 DE MARZO, MIÉRCOLES
9,45 horas
AULULARIA, de Plauto
Grupo ALEZEIA TEATRO, de Benalmádena (Málaga)
(https://sites.google.com/site/alezeiateatro/)
Euclión encuentra una olla llena de oro y la guarda con un empeño sin igual y sin poder encontrar reposo. El joven Licónides, turbado por el vino, hace 9 meses violó a su hija, y el padre aún no sabe nada. El viejo Megadoro quiere casarse con ella sin dote, y para que Euclión consienta con más gusto, le manda unos cocineros con provisiones para una cena. Euclión teme por el oro y lo esconde fuera de casa, mientras un esclavo de Licónides le observa y se lo roba.
La fecha de estreno de Aulularia es desconocida, pero seguramente pertenece al período medio de la actividad literaria del autor, hacia el primer decenio del siglo II a.c.
12,00 horas
HIPÓLITO, de Eurípides
Grupo de la ESAD de Málaga. Adaptación y dirección escénica: José Manuel Sánchez Andreu
Quizás sea la historia de amor de Fedra por su hijastro Hipólito una de las historias más impactantes de del Teatro Universal, porque posee, sin lugar a dudas, en sus palabras una universalidad de significados que la hacen estar siempre viva pese a los siglos y versiones que sobre las tablas de los escenarios de todo el mundo se hayan llevado a cabo; y en parte esta afirmación radica en el sentimiento que hilvana toda la obra: EL AMOR.
Esta segunda versión del mito de Hipólito escrita por Eurípides (Ἱππόλυτος στεφανοφόρος), el autor, muestra al espectador como el Amor, a través de la ira de la diosa Afrodita, es capaz de provocar el deseo o la animadversión en los mortales. Que tiene en sus fundamentos el poder de desencadenar la obsesión carnal más irracional que lleva al ser humano a trascender los límites de lo moralmente razonable.
En este juego de contrastes del alma, que inunda la escena de “lo prohibido”, se origina el eterno debate sobre la conveniencia de seguir, o no, las normas morales que impone la sociedad.
Fedra, obsesionada, arrastrada por su pasión y rindiéndose ante la naturaleza pulcra y virginal de su hijastro Hipólito, llevará hasta las ultimas consecuencias el sufrimiento provocado por el desengaño amoroso, acusando al joven de un acto que jamás cometió.
16,30 horas
GEMELOS, de Plauto
Grupo ALEZEIA TEATRO, de Benalmádena (Málaga)
(https://sites.google.com/site/alezeiateatro/)
Los Gemelos, una de las comedias de Plauto de mayor éxito e influencia, es el más significativo ejemplo de comedia de equívocos de toda su producción, ya que son precisamente las confusiones provocadas por el extraordinario parecido de dos hermanos gemelos el verdadero y único motor de la acción que en ella se desarrolla. Por lo demás, destaca desde el primer momento la cuidada estructura de esta comedia, que hace de ella, a diferencia de lo que es habitual en Plauto, un preciso mecanismo de relojería y cuya manifestación más llamativa es quizá el reparto proporcional de las escenas entre los dos hermanos, que son sucesiva y alternativamente enfrentados a los otros personajes de la comedia. Si a esto unimos la abundancia de efectos cómicos y la riqueza de partes líricas, comprenderemos enseguida la alta estima en que generalmente ha sido tenida.
Argumento: Un mercader siracusano, que tenía dos hijos gemelos, Menecmo y Sósicles, pierde a uno de ellos (Menecmo) en Tarento, adonde había ido en viaje de negocios, y, abatido por el dolor, fallece. El niño es recogido por un rico mercader de Epidamno que se lo lleva consigo, lo adopta y, a su muerte, lo hace heredero de toda su fortuna. Ahora vive en Epidamno (lugar donde se desarrolla la acción de la comedia), casado con una mujer autoritaria y, quizá para compensar sus penas, tiene por amante a Erotia, la cortesana vecina. Mientras tanto su hermano, a quien el abuelo en recuerdo de su nieto perdido había cambiado el nombre y convertido de Sósicles en Menecmo, había vivido y crecido en Siracusa hasta que, hecho hombre, en compañía en compañía de su esclavo Mesenión había emprendido la larga búsqueda de su hermano por todos los países del mundo conocido. Lógicamente es la llegada, llamémoslo así, de Menecmo II a Epidamno la que va a provocar la larga serie de equívocos, que no es ésta ocasión de desvelar y que constituyen la verdadera trama de la comedia. Al final, los dos hermanos se reconocen y regresan juntos a Siracusa.
DÍA 28 DE MARZO, JUEVES
10,00 horas
ANFITRIÓN, de Plauto
Grupo CALIGAE, de Yecla (Murcia)
(https://www.facebook.com/Caligae-Teatro-483902015130270)
La acción se desarrolla en Tebas. Allí, Júpiter enamorado de Alcmena, aprovecha la ausencia de su marido Anfitrión, que está en guerra contra los Teleboas. Júpiter toma la apariencia de Anfitrión para acostarse con la esposa de éste, dejándola embarazada. Ningún problema, todo normal, tratándose de Júpiter. Lo que ocurre es que Alcmena ya estaba embarazada de otro niño que lleva en su vientre. A Júpiter le acompaña su propio hijo, el dios Mercurio, bajo la apariencia de Sosias, el esclavo de Anfitrión. Tras el triunfo en la batalla, el verdadero Anfitrión y el verdadero Sosias regresan al hogar, provocando un tremendo caos, donde no se sabe quién es quien.
12,00 horas
ELECTRA, de Sófocles
Grupo CALIGAE, de Yecla (Murcia)
(https://www.facebook.com/Caligae-Teatro-483902015130270)
Orestes regresa al palacio de Argos acompañado de Pilades y un viejo esclavo, para vengar la muerte de su padre Agamenón .Electra, hermana de Orestes, lo ha estado esperando desde el día que le salvó la vida, alejándole de su madre quien pretendía matarlo como había hecho con su esposo, el rey Agamenón. El viejo esclavo llega con la noticia de que Orestes ha muerto en una carrera de carros. Clitemnestra, la reina, se calma, pero Electra, desesperada, tiene sed de venganza y la falta de su hermano le abruma. Cristemis, la tímida hermana de Electra avisa de la presencia de Orestes, pues ha visto un rizo de su pelo en la tumba de su padre. Pero Electra ha creído la noticia del anciano y responde llorando que Orestes ha muerto. El mismo Orestes fingiéndose extranjero, se presenta con sus supuestas cenizas en una urna. Tanto se lamenta Electra que el recién llegado se compadece y se descubre ante ella como su hermano. Los dos planean la muerte de su madre. Cuando Clitemnestra cae bajo el puñal de su hijo, Electra exclama: “Hiérela otra vez”. Entretanto, Egisto, en el palacio de Argos, recibe de Electra una noticia: han traído el cadáver de Orestes; Egisto, emocionado, pide que lo lleven ante su presencia. Al destaparlo descubre que es Clitemnestra. Acto seguido, Orestes da muerte a Egisto.
18,00 horas
III HOMENAJE AL TEATRO GRECOLATINO
Chencho Ortiz y alumn@s de la ESAD de Málaga, con la colaboración especial del estudio de Danza de Carmen Fernanda.
FESTIVAL 2018
PROGRAMA DE MANO 2018
DÍA 7 DE MAYO, LUNES
10,00 horas
MILES GLORIOSUS, de Plauto
Grupo EL AEDO TEATRO, de Madrid
(https://www.elaedoteatro.com/)
Miles Gloriosus, un soldado fanfarrón que, a pesar de presumir de su audacia y valentía, no ha visto una guerra ni de lejos, vuelve a Roma para casarse con Filocomasia, una esclava que ha comprado a unos piratas, pero que a la vez es la amada de Pleusicles, un joven enamorado. Palestrión es el esclavo de Pleusicles, que a la vez ha sido vendido a Miles Gloriosus. Con la ayuda de su vecina, la vieja Lena, pondrán Roma patas arriba para liberar a la chica, engañar a Miles Gloriosus y llevar la comedia a buen puerto.
12,00 horas
LA ORESTÍADA, de Esquilo
16,30 horas
LISÍSTRATA, de Aristófanes
Grupo ALEZEIA TEATRO, de Benalmádena (Málaga)
https://sites.google.com/site/alezeiateatro/
18,30 horas
LA ORESTÍADA, de Esquilo
Grupo de la ESAD de Málaga. Adaptación y dirección escénica: José Manuel Sánchez Andreu
DÍA 8 DE MAYO, MARTES
10,00 horas
LA ASAMBLEA DE LAS MUJERES, de Aristófanes
Grupo ALEZEIA TEATRO, de Benalmádena (Málaga)
https://sites.google.com/site/alezeiateatro/
En el siglo IV a. C, un grupo de mujeres encabezadas por Praxágora, urden una estrategia para hacerse con el poder político en Atenas. El plan consiste en que todas las mujeres atenienses acudan a la Asamblea disfrazadas de hombres para proponer y votar el cambio de gobierno. Una vez conseguido las mujeres instauran un gobierno exclusivamente femenino en el que se promulgarán leyes que podríamos calificar de protocomunistas y que darán como resultado una serie de situaciones estrambóticas y cómicas que pondrán en duda la viabilidad de este tipo de gobierno en una sociedad como la ateniense.
12,00 horas
ÁYAX, de Sófocles
Grupo BALBO TEATRO, del Puerto de Santa María (Cádiz)
(https://www.facebook.com/GrupoTeatroBalbo/)
«Áyax», a pesar de ser una obra de juventud de Sófocles, fue su tragedia más popular en la Antigüedad. Áyax es el héroe griego más bravo después de Aquiles, e igualmente invulnerable, excepto en la axila. A la muerte de Aquiles, los jefes del ejército deciden honrar al soldado más destacado por su valor en la contienda. Áyax, perjudicado por el juicio de los Atridas, que habían concedido las armas de Aquiles a Odiseo y no a él, muere; Homero no dice cómo, pero Sófocles acepta la explicación tradicional del suicidio (la divinidad habría «indicado» a la espada el camino). Al comienzo de la tragedia, en medio de la noche, Áyax quiere matar a los Atridas y a Odiseo, pero Atenea lo enloquece y en su desvarío degüella corderos y bueyes, creyendo matar a los Atridas. Al volver en sí, deshonrado, decide suicidarse. Su esposa Tecmesa le pide que desista. Al borde del mar, y no pudiendo resistir el ultraje de los griegos, se lanza sobre su espada, previamente clavada en la tierra. La segunda parte del drama gira en torno qué se debe hacer con el cadáver del guerrero. Su cadáver es descubierto por Tecmesa y los marineros del Coro, que lamentan la crueldad de los dioses. Teucro quiere enterrar a Ayax, pero los Atridas se oponen. Odiseo, con un discurso de sabia reflexión sobre la caducidad humana, obtiene la concesión de la sepultura.
16,30 horas
RUDENS, de Plauto
Grupo BALBO TEATRO, del Puerto de Santa María (Cádiz)
Un lenón cruel y bárbaro que sale huyendo de Cirene con dos preciosas esclavas suyas naufraga casi a la vista del puerto. Las muchachas se salvan en un frágil esquife y se dirigen a un templo solitario de la diosa Venus en el que se les da hospitalidad por la venerable anciana que lo guarda.
El lenón es arrojado también por las olas a la playa y quiere cuando descubre el paradero de las jóvenes arrancarlas a viva fuerza del sagrado santuario. Un pobre viejo que cultiva un pequeño campo próximo al templo de la diosa corre con su gente a proteger la inocencia y a reprimir el sacrilegio. El cielo recompensa su virtud pues una de las débiles jóvenes que defiende era una hija suya cuya pérdida lloraba hace mucho tiempo sin esperanza ya de recobrarla.
La Providencia ha hecho que un esclavo del anciano haya encontrado en la orilla del mar una valija del infame lenón que contenía entre otras cosas, un cofrecito donde se guardaban los objetos mediante los cuales debía ser reconocida la joven por su familia. El anciano padre, radiante de júbilo, abre los brazos a la hija de su corazón.
18,30 horas
II HOMENAJE AL TEATRO GRECOLATINO
Recital de teatro, danza y guitarra con textos de Chencho Ortiz inspirados en autores grecolatinos
Chencho Ortiz y alumn@s de la ESAD de Málaga, con la colaboración especial de Concha Galán y del estudio de Danza de Carmen Fernanda. Con sorpresas interminables.
